David Hockney, artista británico revolucionario y récord de ventas, muere a los 88 años

David Hockney, el icónico pintor británico que lanzó una mirada revolucionaria sobre el arte del siglo XX, ha fallecido a los 88 años.\n\nSe dio a conocer como un artista pop durante los años 60 y quizás fue más conocido por sus pinturas de piscinas que ayudaron a definir la estética…

David Hockney, el icónico pintor británico que lanzó una mirada revolucionaria sobre el arte del siglo XX, ha fallecido a los 88 años.\n\nSe dio a conocer como un artista pop durante los años 60 y quizás fue más conocido por sus pinturas de piscinas que ayudaron a definir la estética de Los Ángeles. Obras como A Bigger Splash y Portrait of an Artist (Pool With Two Figures) retrataron escenas hedonistas de amor, deseo y pérdida bajo los cielos bañados por el sol de la ciudad.\n\nPero la carrera de Hockney de seis décadas no puede definirse por una sola época. Produjo retratos que cambiaban la perspectiva usando collage fotográfico, experimentó con la pintura abstracta de paisajes y, en su vida posterior, investigó las posibilidades de crear obras de arte con la tecnología 3D emergente.\n\nNacido en Bradford en 1937, Hockney fue el cuarto de cinco hijos en lo que describió como una "familia trabajadora radical". Sus padres fomentaron la temprana promesa artística de su hijo. Estudió arte en el Bradford College y vendió su primera pintura, un retrato de su padre, por £10 en la Exposición de Artistas de Yorkshire en 1957.\n\nComo objetor de conciencia, cumplió sus dos años de servicio nacional como ordenanza en un hospital antes de inscribirse en el Royal College of Art de Londres en 1959. Rápidamente ganó reputación como un talento único, aunque con un carácter rebelde. Su negativa a pintar un desnudo femenino estuvo a punto de impedirle graduarse; de manera notable, presentó Life Drawing for a Diploma, que representaba una figura masculina musculosa de una revista de fisioculturismo estadounidense. Hockney también se negó a escribir un ensayo requerido para el examen final, creyendo que debería ser evaluado únicamente por sus obras de arte. El RCA, consciente del talento que estaba cultivando, flexibilizó sus reglas para poder otorgarle el diploma.\n\nFue el comienzo de una carrera en la que Hockney no tuvo reparos en desafiar a la sociedad conservadora. Su pintura de 1961 We Two Boys Together Clinging, nombrada así por un poema de Walt Whitman, fue un indicador temprano de eso. Las obras que siguieron, como Cleaning Teeth, Early Evening (10pm) W11 de 1962, con sus tubos de Colgate fálicos y cadenas, representarían la vida gay con una honestidad y apertura que casi estaba en total desacuerdo con una Gran Bretaña en la que la homosexualidad seguía siendo un delito hasta 1967.\n\nCon su característico cabello rubio decolorado, gafas redondas de gruesos marcos y un cigarrillo colgando de su labio, Hockney se convirtió en una figura del circuito fiestero de los años 60 en Londres y EE.UU. Festejó con Andy Warhol, Ossie Clark y Dennis Hopper, ganándose una reputación como un playboy y flâneur. Sin embargo, aunque se entregó a la vida placentera de un bohemio consumidor de drogas, nunca perdió de vista su fuerte ética de trabajo yorkshire. Incluso después de un derrame cerebral en 2012, que obstaculizó temporalmente su habla, continuó trabajando.